Para Fazer Vingar

Por Gabriel Guimarães

 

  

Em cartaz nos cinemas brasileiros há pouco mais de um mês, "Os Vingadores", maior produção dos estúdios Marvel para as grandes telas até então, contando com um elenco repleto de grandes estrelas do cinema mundial e a direção de um dos próprios profissionais do meio dos quadrinhos, Joss Whedon, que também é o responsável pelo roteiro da obra, já alcança marcas cada vez mais surpreendentes. Além de ultrapassar no campo nacional a maior bilheteria da história dos cinemas brasileiros, que pertencia ao filme "Tropa de Elite 2", de 2011, o filme que reúne os maiores heróis do universo Marvel já alcançou a soma em torno de 1.305.463.000 doláres ao redor do mundo, tornando-se, no momento o quarto melhor resultado de bilheteria da história do cinema, a poucos milhões de alcançar a terceira posição.



Uma das muitas cenas de luta do filme

A fim de não estragar qualquer surpresa agradável ou não para o leitor, não entrarei em detalhes acerca de momentos do filme em específico, priorizando uma análise mais enfática no papel que o filme representará para a arte da adaptação entre quadrinhos e cinema, que é, diga-se de passagem, de grande importância.


Cena do primeiro filme do "Homem de Ferro",
de 2008, onde começou a ser trabalhada
a marca dos Vingadores



Construído a partir de uma lógica inovadora e composição midiatizada, iniciada no primeiro filme do "Homem de Ferro", de 2008, quando foi posto em questão a possibilidade da organização de um grupo de heróis distintos, chamado apenas de "Projeto Vingadores", numa cena após os créditos finais do filme, todo o contexto no qual o filme de 2012  foi construído começou a se expandir em vários filmes de heróis separados, produzidos pelos estúdios da própria Marvel. Nestes, eram fornecidos pequenos indícios e uma grande riqueza de detalhes para os fãs mais assíduos, acerca do futuro que era reservado para estes heróis, alimentando uma integração baseada na nova cultura da fragmentação midiática. Com o advento da internet, a lógica do mercado para a divulgação de determinado produto sofreu grandes mudanças, conforme destaca o sociólogo americano Phillip M. Napoli. A partir dessas mudanças, o trabalho de composição dos elementos que são consumidos socialmente como bens culturais precisaram passar por uma reformulação quase completa, de forma que seu resultado fosse bem recebido pelo público e este se tornasse parte do repertório cultural comum. A Marvel, não diferente de muitas empresas como a Coca-Cola ou a Nike, percebeu essa necessidade de quebrar barreiras até então existentes no que tangia à abordagem de seus personagens e decidiu por tomar uma atitude através da composição do filme "Os Vingadores".

Tendo utilizado dos filmes "Homem de Ferro" (2008), "O Incrível Hulk" (2009), "Homem de Ferro 2" (2010), "Thor" (2011) e "Capitão América - O Primeiro Vingador" (2011) como ferramentas para construir aos poucos a compreensão do universo destes personagens como um todo, conforme ocorre nos quadrinhos, a Marvel conseguiu atingir uma parcela muito grande de público novo, que ficou instigado não apenas a querer acompanhar o que viria a seguir nas salas de cinema, mas também a conhecer um pouco mais da história desses personagens que originariam a próxima grande obra da editora, que estreou em grande estilo ao redor do mundo inteiro, atraindo o público quase somado de todos os filmes que o antecederam.





Elenco do filme, reunido na última
edição da San Diego Comicon



A Marvel, sabiamente, procurou manter o mais fiel possível a transição dos filmes individuais para o filme que reuniria essas grandes figuras, com a manutenção de quase todo o elenco de atores e atrizes, com a exceção única do ator Edward Norton, que interpretou o papel de Bruce Banner no filme do Golias Esmeralda de 2009, que teve de ser substituído pelo ator Mark Ruffalo, por conta de divergências contratuais, o que não afetou o desenvolvimento do filme. A capacidade do elenco não é questionada em grande parte do filme, contando ainda com grandes surpresas, como a bela performance do ator em ascensão Jeremy Renner como o personagem Gavião Arqueiro. Samuel L. Jackson também consegue manter o nível que apresentou nos demais filmes anteriores e Robert Downey Jr consegue o resultado positivo e agradável de sempre.



Jeremy Renner foi uma das grandes surpresas do filme,
tendo grande destaque e chamando atenção para seu personagem



Cartaz do primeiro filme do "Homem-Aranha",
que abriu toda uma nova era da relação entre
quadrinhos e cinema, em 2002

O tom do filme é outro fator que vale a pena destacar, pois reintroduz nos filmes baseados em quadrinhos a leveza, e demonstra que nem sempre é preciso tornar obscuro o universo e a abordagem de personagens do universo heróico para conseguir uma grande satisfação do público. Agradando tanto os leitores clássicos das revistas quanto os recém-chegados admiradores dos filmes solos, o filme "Os Vingadores" tem um grande papel em uma questão específica, que nem sempre é destacada: ele, tal qual o primeiro filme do "Homem-Aranha" o fez em 2002, abriu a porta para toda uma nova gama de possíveis produções cinematográficas. Com sua proposta inovadora acerca da composição prévia da trama para uma conclusão épica e histórica numa película nova é algo de natureza extremamente visionária ainda, no que tange às adaptações de quadrinhos para os cinemas, apesar de essa lógica já ser uma das grandes tradições do mercado editorial das grandes criadoras de quadrinhos há décadas. O que este novo filme da Marvel trouxe para as telas da sétima arte é algo que já é recorrente no universo da arte sequencial, e que tem tudo para render resultados extremamente satisfatórios. Conforme destaquei, a Marvel já havia, em 2002, quebrado uma barreira na produção de adaptações entre as diferentes mídias com seu herói aracnídeo, ao tornar realmente popular e próximo do espectador o universo no qual as histórias dos super-heróis eram passadas. Diferente da lógica até então expressionista como a do diretor Tim Burton, com sua bizarra Gotham City sem ruas no chão, nos primeiros filmes do "Batman", de 1989 e início dos anos 1990, "Homem-Aranha" trouxe para dentro das casas dos espectadores a ação e emoção do universo dos heróis. Muitos podem alegar que "X-men", produzido pela Fox com os personagens da Marvel dois anos antes, em 2000, já havia feito isso, mas o resultado nem de longe foi o impacto que o aracnídeo proporcionou. Neste ano, que, em breve, teremos uma nova abordagem do grande amigão da vizinhança para assistir no cinema, curiosamente, é outro filme que também desempenha um grande papel transformador para a mídia na qual é novamente representado, exatamente uma década depois da primeira grande mudança nessa relação entre quadrinhos e cinema (a análise das relações entre a nona e a sétima artes na década passada foi realizada no blog antes, e pode ser conferida aqui).



Joss Whedon, roteirista e
diretor de "Os Vingadores"

Em nada a história fica devendo em termos de efeitos especiais, e a divisão entre o tempo de foco em cada um dos personagens, que possuem características suficientes para render filmes excelentes como fizeram até então por conta própria, quanto mais unidos, é simplesmente um dos grandes méritos de Whedon, que até então trabalhava com os roteiros da série de quadrinhos dos "Surpreendentes X-men", em parceria com o desenhista John Cassaday, fase esta publicada aqui no Brasil além das séries tradicionais em 3 volumes especiais pela editora Panini. Whedon, também renomado pela sua personagem "Buffy, a Caça Vampiros" e pelo seu curto seriado "Firefly", contou ainda com a assistência do diretor John Favreau, responsável pelos filmes do cabeça de lata, e conseguiu se consagrar mais uma vez com o público, que tem enfim a oportunidade de assistir uma grande obra produzida por aqueles que liam de verdade os quadrinhos para o público dos leitores de verdade dos quadrinhos, sem, contudo, eliminar as novas gerações de espectadores. 

O filme "Os Vingadores", portanto, desempenha um papel de enorme teor potencial e oferece aos especadores uma grande quantidade de momentos inesquecíveis e particularmente bem trabalhados nas bases dos quadrinhos de onde foram originados. Ainda que não seja uma produção perfeita, seu acabamento oferece aos admiradores dos quadrinhos uma nova dimensão no que concerne a se sentir parte do universo dos tradicionais heróis Marvel. A última edição publicada da revista "Mundo dos Super Heróis" se concentra justamente nessa produção,  e merece uma detalhada conferida. Outra produção que também já vinha sendo realizada pela Marvel, como forma de instigar os espectadores a irem assistir seu grande filme, e que vale a pena observar, é a produção da série de desenho animado "Vingadores - Os Maiores Heróis da Terra", de alto grau de qualidade e que ainda será tema de matéria futura muito em breve aqui no blog.

NOTA GERAL (PELO POTENCIAL DE MÍDIA): 5 ESTRELAS.

NOTA GERAL (PELO FILME EM SI): 3,5 ESTRELAS.

Exposição de Coleções no Rio de Janeiro

Por Gabriel Guimarães

Desde o dia 27 de abril, tem acontecido na Estação Cultural do shopping Barra Square, no Rio de Janeiro, a primeira edição da Expo e Feira de Brinquedos, organizada principalmente pelo colecionador Rogério Barbosa, dono da maioria dos ítens expostos, com a parceria administrativa do empresário Carlos Frederico Godinho, com dezenas de temas e materiais desde a produção de brinquedos da década de 1960 até ítens importados de grande qualidade dos dias atuais. Oferecendo aos jovens uma ferramenta para fortalecer sua imaginação e aos adultos a oportunidade de revivenciar a alegria de seus anos dourados da infância, a exposição tem tudo para agradar a todos os gêneros e idades.

Com áreas divididas para cada respectivo universo de brinquedos, desde os clássicos das coleções de "Playmobil" até as incrivelmente bem trabalhadas naves do Império de "Star Wars", passando pelo universo de "Barbies" temáticas, voltadas majoritatiamente para o público feminino, e de ficção científica, para os cinéfilos de plantão, a exposição apresenta uma sintonia do passado com o presente que toma conta do visitante e o fascina perante a enorme quantidade de materiais exibidos.

Aos interessados em adquirir peças raras ou os mais recentes lançamentos do mercado, como as séries de figuras de ação do "Lanterna Verde", importados da americana "DC Direct", na parte posterior à área de exposição, encontra-se o estande de vendas da Zaction Games, marca que vem estabelecendo presença nos eventos voltados para a nona arte desde a Rio Comicon 2011 (como pode ser lembrado aqui, através do blog). Com peças que vão desde os "Comandos em Ação" até as estatuetas de filmes famosos, certamente, quem puder conferir o material sairá mais que satisfeito.

Para os aficionados pelo jogo de botão, famoso principalmente entre as gerações da década de 1960 a 1980, há também uma pequena área dedicada a este clássico. Apesar de não ter tanta disponibilidade de material do jogo, sempre há a garantia de boas trocas de recordações. Igualmente, o primeiro setor da exposição, composto pelos clássicos carrinhos da "Matchbox", com suas embalagens originais no formato de caixas de fósforo propriamente ditas, oferece uma viagem de volta a tempos mais simples onde a diversão era a única lei que guiava as aventuras de seus usuários.

Coleção de carrinhos "Macthbox" expostos na entrada do evento

Diversos ítens, como a máscara
do protagonista da HQ "V de Vingança"
podem ser encontrados à venda no local

Com tantos ingredientes em torno da época mais tranquila da vida das pessoas como é a infância, o evento ganha muito em termos de qualidade de conteúdo e relevância do assunto. Usado como plataforma de teste para eventos futuros, é possível aguardar que novas exposições como esta se realizem com sucesso ao redor do Rio de Janeiro e de outros estados também. Quem tiver interesse em conferir a Expo, a entrada inteira está saindo a R$5,00, o que é extremamente bem compensado pelo material disponibilizado e pelo nível de conhecimento dos representantes em serviço. Com previsão de permanecer em atividade até o dia 3 de junho, os organizadores do evento também oferecem a chance dos visitantes concorrerem a 20 brinquedos dentre os expostos, os quais eles possuem em duplicata. Quais dentre os muitos expostos são estes que serão sorteados, ninguém sabe informar ao certo, mas independentemente disso, é bastante interessante conferir e participar.

Com apenas algumas questões que serão melhor trabalhadas em edições futuras do evento, como convênios e parcerias para divulgação, a Expo e Feira de Brinquedos merece uma boa e atenta visita do público, que poderá depois repor suas energias na farta praça de alimentação do shopping localizada bem em frente à exposição. Afinal, após uma viagem tão longa e merecida aos tempos áureos, é difícil não precisar reabastecer as energias e o fôlego.

Agradecimento ao Mundo dos Super Heróis

Por Gabriel Guimarães

Edição do mês de abril da revista "Mundo dos Super Heróis"

Sendo publicada desde agosto de 2006 pela editora Europa, a revista "Mundo dos Super Heróis" se tornou rapidamente uma das referências para os admiradores de arte sequencial dentro das bancas de jornal. Originalmente bimestral e produzido a partir do trabalho de um pequeno grupo de profissionais talentosos e com ávido interesse por histórias em quadrinhos, hoje, a revista possui um plantel de colaboradores de grande quantidade, além de ter se tornado um material mensal, em virtude da grande procura por conteúdo dessa natureza e a escassez de material capaz de oferecê-lo.

Há algum tempo atrás, porém, outra mudança aconteceu na revista no que diz respeito à sua temática. Uma vez centrada única e exclusivamente na nona arte, ela passou a explorar o universo da cultura pop como um todo, sem, entretanto, jamais de tratar os quadrinhos como seu principal assunto. Através dessa mudança, que nada mais é que uma necessidade mercadológica natural para viabilizar custos e balançar rendimento dentro das editoras, muitos dos leitores da revista se sentiram traídos, como se a revista perdesse seu tom original para esse público tão dedicado. É um erro considerar que a revista perdeu com essas mudanças estruturais. Muito pelo contrário, ela ganhou todo um universo capaz de ser explorado e intrinsecamente interligado com a vida de cada um dos seus leitores. As capas, outrora obras de arte produzidas especficamente para a publicação por talentos do mercado nacional de quadrinhos, hoje, acabam por ser padronizadas para agilizar o processo de produção da edição, mas isso de forma alguma representa um abandono por parte da dedicação dos envolvidos com a confecção do material. Basta observar as matérias André Morelli, Eduardo Marchiori, Maurício Muniz, Jota Silvestre, e a organização e conhecimentos profundos do editor Manoel de Souza, que a qualidade da revista não tem como ser negada. 

A editora Europa acertou em cheio
ao investir na publicação da revista sobre
o mundo dos quadrinhos e da cultura pop

Premiada duas vezes com o Prêmio HQmix, em 2007 e 2008, como melhor publicação sobre quadrinhos feita dentro do Brasil, e chegando ao mercado digital em dezembro de 2010, a publicação ganhou respeito merecido dos muitos leitores de quadrinhos ao redor do país e se tornou um manual de consulta no que tange ao universo dos quadrinhos de super-heróis, aproveitando, ao mesmo tempo, para, sempre que possível, inserir matérias que destacassem o papel de quadrinistas nacionais que construíram carreira dentro do país e que nem sempre são conhecidos do grande público, como Gedeone Malagola, e produções nacionais, como o "Capitão 7".

Além da revista em si, os responsáveis conseguiram, ainda, apoio junto à editora para a publicação de três livros da história da cultura pop, centrados nos heróis no cinema, nos desenhos animados para a televisão e na participação da figura do mitológico ser "vampiro" nas mais diversas mídias, desde cinema aos quadrinhos, que obtiveram um bom retorno, tanto para os produtores quanto para os leitores. Fáceis de encontrar nas livrarias e eventos em torno da arte sequencial, os três livros apresentam o mesmo nível de empenho das edições da revista, porém, com a devida profundidade e especificidade dos temas característicos de cada um.

Na última edição chegada às bancas, do mês de abril, a revista "Mundo dos Super Heróis", citou nosso blog "Quadrinhos Pra Quem Gosta" na sessão de recomendações do mês. Uma vez que a revista sempre foi uma grande fonte de referência para nossa própria produção e o mérito da qualidade comum aos textos que são publicados em seu interior é indiscutível, gostaríamos de agradecer sinceramente o apoio e a divulgação. Sem dúvida, é através de parceiros assim que conseguimos ir cada vez mais longe, rompendo barreiras que muitas vezes encontramos no caminho, e somos imensamente gratos pela menção. Desejamos todo sucesso para a publicação e todos os envolvidos nela, e que a revista, agora mensal, possa ter cada vez mais procura nos seus pontos de venda tradicionais.

No site da própria editora Europa, é possível observar um modelo de leitura online disponibilizado para os leitores da revista de edições mais antigas, que pode ser conferido no link aqui, bastando clicar em cima da imagem da capa da edição. Também é possível assistir um vídeo do grupo responsável pela revista recebendo o primeiro prêmio HQmix que a publicação ganhou, em 2007, aqui. Não deixem de conferir a já confirmada edição de maio da "Mundo dos Super Heróis", que apresentará uma matéria específica sobre os "Vingadores", da Marvel, em virtude do filme em cartaz nos cinemas.

Piratas do Rio Pequeno

Por Gabriel Guimarães

Os personagem mais conhecidos de Laerte, "Piratas do Tietê", acabam
por retratar de forma irônica a atual situação do autor, que merece atenção do público

Para se conhecer o trabalho do cartunista Laerte Coutinho não é preciso pesquisar tão a fundo. Presente em livros escolares, tiragens diárias de diversos jornais ao redor do Brasil e em livros dedicados unicamente a seu trabalho, o autor, já bastante conhecido pela sua produção desde a década de 1970, com personagens como "Overman" e "Piratas do Tietê" e histórias como "Strip Tiras", recentemente voltou a chamar grande atenção da mídia por outra razão: mesmo sem haver um interesse na homossexualidade, Laerte passou a se vestir unicamente como mulher há alguns anos e se tornou uma das grandes caricaturas ambulantes do universo em que suas próprias histórias tomam lugar. Falar da história de vida profissional dele iria muito além dos vestidos, brincos ou mesmo nanquim e papéis gastos em seus trabalhos. Seu papel para o crescimento da arte sequencial no país é imprecindível, e vale ser lembrado mediante a luz de acontecimentos recentes.

Larte Coutinho no seu visual dos anos 1980

Fundador junto com o outro quadrinista Luiz Gê, também em atividade nos dias de hoje, da revista "Balão", enquanto ainda estudava na Escola de Belas Artes, Laerte contribuía com diversas publicações voltadas para o mercado nacional de quadrinhos, e suas histórias rapidamente refletiram o tom político no qual o Brasil estava sob efeito: o da ditadura militar. Produzindo material em apoio aos presos políticos e participando ativamente dos periódicos do sindicato dos metalúrgicos, como forma de dar algum apoio às causas mais populares, foi apenas na década de 1980 que a carreira de Laerte deslanchou. Através de parcerias com outros grandes nomes do quadrinho brasileiro fortemente influenciado pelo estilo underground norte-americano, como Angeli e Glauco, Laerte publicou material em publicações que tiveram grande retorno do público, o que permitiu, em 1985, que ele lançasse seu primeiro livro solo, "O Tamanho da Coisa", que era composto por uma coletânea de suas tiras.

Anos depois, em 1991, começou a apresentar de forma sequenciada no jornal "Folha de São Paulo" sua tira mais famosa, "Piratas do Tietê", após oito anos sendo publicadas em fontes das mais diversificadas, em geral pela editora Circo, o que o catapultou aos holofotes como um dos grandes cartunistas do país. Laerte se tornou um dos sinônimos do humor nos quadrinhos do país e até hoje é considerado um dos grandes mestres do gênero na mais que centenária história do meio.

Laerte com seu visual mais recente, que tem sido referência
nos atuais eventos envolvendo a nona arte ao redor do Brasil

À luz de toda essa grande história de vida profissional, é com grande choque que hoje chega a informação que, durante a madrugada do dia 1º de maio, no bairro paulistano de Rio Pequeno, onde se encontra a casa de Laerte, ocorreu uma invasão por assaltantes que levaram dois computadores e um disco rígido externo contendo nada menos que cerca de 12 anos do trabalho deste grande quadrinista, além de dois violões, um microondas, um aparelho de DVD e dois botijões de gás. É uma grande lástima ver um país que vive um momento de grande ascensão do interesse pela nona arte sofrer baques de notícias como essa, e a mobilização nas redes sociais pelo retorno desse trabalho tem sido bastante considerável, o que demonstra uma maior preocupação com a preservação dos objetos de valor cultural para o mercado de quadrinhos brasileiro e para a própria história política do país. O autor, entretanto, quando questionado acerca do roubo, demonstrou que considera os esforços do público louváveis, mas de resultado bastante difícil, porém, aproveitou para denunciar, como sempre foi sua marca fazê-lo, outras atividades de interesse social que muitas vezes não chegam ao olhar da mídia tradicional, como uma disputa entre policiais e sem-tetos que ocorreu na Praça da Sé, no dia seguinte ao do assalto de sua casa.

Quem tiver qualquer informação sobre esse material roubado, fica aqui o desejo sincero de que entre em contato com os representantes legais envolvidos no caso, em especial, as autoridades que estão investigando o caso. A comoção tem sido muito grande pelos fãs do artista, e eles merecem realmente ver seus esforços serem recompensados com a justiça devida. Temos sido bombardeados com notícias relacionadas a problemas de ordem social que partem para o prejuízo de pessoas honestas, sejam ligadas aos quadrinhos ou não, e isso não pode continuar a acontecer sem que haja um acerto de ordem moral sobre o que tem sido passado pelas mídias mainstream à sociedade. Em 2010, perdemos a irreverência de Glauco, antes disso, um proeminente colorista brasileiro, Hermes Tadeu, que trabalhava na época para a Marvel, também foi assassinado durante um assalto fracassado no litoral de São Paulo. É mais do que hora de dar um basta nesse problema de violência com o qual acabamos por nos acomodar, e a pressão sobre as autoridades responsáveis torna-se algo mais que necessário. Não deixemos o crime passar sem retificação, e que os prejudicados, como neste caso específico de hoje Laerte o foi, possam ter o retorno de forma justa. Não basta apenas admirarmos as atitudes dos heróis nos quadrinhos, devemos aplicar os ensinamentos éticos aos cenários particulares de cada  um de nós. Se todos fizermos nossa parte, podemos chegar muito além dos sonhos mais otimistas para o cenário brasileiro, seja no mercado editorial quanto na vida em sociedade em si. Afinal, como belamente o disse o estadista, escritor e autor Edmund Burke, "Tudo o que é necessário para que o mal triunfe é que os homens de bem nada façam". Reflitamos acerca disso.

O jornal do SBT produziu um pequeno vídeo com o anúncio do assalto à casa de Laerte que pode ser conferido aqui, a quem interessar possa. O cartunista e sua família passam bem, de acordo com os meios de comunicação.

ATUALIZAÇÃO DA MATÉRIA

Nesta sexta-feira, dia 29 de junho de 2012, o 93º Departamento Policial de São Paulo, localizado na região do Jaguaré, onde foi registrado originalmente o furto do material de Laerte, chamou o cartunista para reconhecer seu material, que fora encontrado e apreendido durante a investigação de dois suspeitos no envolvimento do roubo de sua casa. Em meio a dezenas de celulares e uma pistola calibre 38, foram encontrados os HDs onde estariam contidos mais de 12 anos de trabalho do artista, segundo informa matéria da versão online do jornal Folha de São Paulo, que pode ser conferida aqui.

Uma vez que ainda não conseguiu acessar os arquivos pelos meios tradicionais, Laerte está agora procurando algum funcionário ligado ao setor de informática para saber se os arquivos foram corrompidos ou não e se eles estão com toda sua integridade de conteúdo. A comunidade dos quadrinistas e admiradores da arte sequencial fez uma movimentação impressionante em prol da captura dos ladrões e da recuperação do material roubado, e agora ficamos na expectativa de que tudo esteja em condições boas e com esperança de que este grande nome da nona arte brasileira possa ter seu trabalho de volta em mãos, conforme deveria sempre estar. Gostaríamos também, aqui, deixar de um agradecimento sincero a todos os que se mobilizaram e denunciaram o crime, pois enquanto não fizermos nada, não há como esperar mudanças. É preciso lutar para preservar o que produzimos e ainda mais para ir além. Obrigado a todos e qualquer outra novidade sobre o caso, anunciarei aqui no blog.